Default style- Alternative style

Black Sabbath - 13

Az alább következő írás nem azért született, hogy megmagyarázza, miért tette azt.

  Nem tudni miért, de akárhogy vigyázol, ha töltöd a cigarettád, mindig lesz egy kis dohány a klaviatúrából kirázott, nagyító alatt kiszáradt steak-szeleteknek tűnő kis micsodák között. S mint ahogy az előző mondatnak, úgy az elkövetkezőknek sincs semmi közük ahhoz a pszeudo-lingvisztikai, valójában kizárólag filozófiailag értelmezhető folyamathoz, amit múltnak, jelennek, jövőnek hívunk.  És még valami, a legfontosabb: abszolút nem öncélú.

   Jó kérdés.

Is this the end of the beginning?
Or the beginning of the end?

  Kurvajó, az biztos. És fel tudnék még sorolni... Nem is, baromság. Copy Paste-el ide kellene másolnom az összes dalszöveget a 13-ról. Nem fogok többet idézni, nem fogom lefordítani, nem magyarázok bele metaforákat. Utolsó, önző, és geci dolog tőlem, mert lassan három órája érlelem ezt a kritikát. Napok óta Black Sabbath-ot hallgatok. Sokszor, nagyon sokszor meghallgattam az új albumot is, és azt kell mondjam.... van rá esély, hogy megcáfolja az energiamegmaradás törvényét.

   Az album bármely nyílt torrent oldalról lehúzható. Hallgassátok, és ne sajnáljátok az időt a megértésre sem. Ha valami kikívánkozik belőletek utána, ne kövessétek el azt a hibát, mint én, és ne tartsátok meg magatoknak.

3:16

Ez egy példa. Mind ilyen jó. Az eredeti kritikából az első két bekezdést meghagytam.

R/T,

MolyembeR 

 

EARTH - Angels of Darkness, Demons of Light I-II. 2011-2012. (Southern Lord Records)

***

earth tuti.jpg

01. Old Black
02. Father Midnight
03. Descent To The Zenith
04. Hell’s Winter
05. Angels Of Darkness, Demons Of Light 1
II.
01. Sigil Of Brass
02. His Teeth Did Brightly Shine
03. AMultiplicity Of Doors (A Waltz)
04. The Corascene Dog
05. The Rakehell

***

Line –up:
Dylan Carlson  - Guitar
Lori Goldston   - Cello
Karl Blau - Bass Guitar
Adrienne Davies – Drums

Dylan Carlson bandája, az 1989-ben alakult Earth, csodás albumok sorát készítette el, feltalálva egy új stílust, amit az okosok megcímkéztek : drone doom metal. A seattlei csapat első albumai még némi grunge áthallással rendelkeznek, mégis sokkal több volt bennük, mint az összes Seattle bázissal rendelkező zenekarban együttvéve. A magamfajta rockandrollert az sem érdekli, hogy K.Cobain is megfordult vendégként a csapat körül. Aztán az első 3 albumot követő hosszabb szünet után, Carlson újra összeterelgette báránykáit és 2005-ben tért vissza a Hex; Or Printing in the Infernal Method című zseniális albummal, megalkotva egy új hangot, ami még a régi cuccnál is finomabb és sajátosabb világba kalauzolt el minket. 2008-ban folytatták az utazást Bill Frisell vendégszereplésével a bibliai szimbólumokkal tarkított The Bees Made Honey in the Lion's Skull című remek albummal. Így jutunk el ajánlónk tárgyához, a két részes Angels of Darkness, Demons of Lighthoz, amiből az első 2011 februárjában, a második rész pedig rá egy évre jelent meg.

earth1.jpg
A Carlson mellett 2005 óta hűen kitartó Adrienne Davies dobost, Karl Blau basszer és Lori Goldstone csellista egészíti ki. Ha azt hallod, hogy doom, akkor nyilván megkerülhetetlen előkép a Black Sabbath stílusteremtő játéka. Azt se felejtsük el, hogy a Sabbath első neve Earth volt. Mindez nem lehet véletlen. Persze Carlson bandája nem úgy súlyos, mint Iommié. Ők nem monolitszerű riffeket csikorgatnak, hanem a végtelenül szellős térben, elemeire bontva egy-egy riffet, alaposan körüljárják az adott hangban megbújó összes lehetőséget. A drone és ambient címkék mindenképp találóbbak, mint a metal. Vagy azt is mondhatnám, hogy post-rockabbak a post-rocknál is. Mekkora baromságokat vagyok képes összehordani, csak azért, mert szavakkal nem tudom kifejezni az Earth textúráinak szépségét, haha…

A két instrumentális album dalai teljesen homogén képet alkotnak. Dylan csodás hangzású Fender Telecastere ural minden szerzeményt, ami alá Adrienne tökéletes és változatos lüktetést pakol, Blau pedig remekül rezonáltatja basszusát, kiszélesítve a már amúgy is tágas horizontot. Mégis a cselló az a hangszer ezen az albumon, ami igazi extrát tud hozzáadni az eddig is fantasztikusan eredeti Earth-soundhoz. Lori játéka fénnyel és levegővel járja át a dalokat és végleg elemeli a zenét a Föld közeléből. Valahol félúton járunk Ég és Föld között. A végtelen Vadnyugat, kiszáradt fákkal és magányos sziklákkal tarkított tája lebeg a szemem előtt. Az elmúlás minden szomorúságát, az örök élet ígéretével oldják fel. A haldokló táj fájdalmas képeit melankolikus szépségű, költői hangulattá változtatják. A dalok bármilyen hosszú utazásra visznek is, egyszer sem unok rá a végtelenül sodródó ismétlődésekre. Különben is, ahogy Brian Eno Nagymestertől megtanultuk : az ismétlődés is egyfajta változás. Mint ahogy azt is megtanultuk, hogy a Zene nem csak a Hangokból áll. A köztük lévő Csend is épp olyan fontos. A Hangok közti szünetek, a légüres Tér is Zene. Jelentősége van. Így oldja fel magában a Heavy Metal John Cage filozófiáját.

A banda a tökéletes szépséget keresi. És miközben leszarja a szabályokat, meg is találja. Elmossa a határokat ambient és heavy metal, Ég és Föld között. A legnyomorúságosabb földi létben is ott lakozik a Fény apró szikrája és az Earth azt a kis pislákolást képes egyre nagyobb lángocskává, végül útjelző fáklyává változtatni.

De ahogy tanult Testvéreink, a The Beatles, a Yellow Submarine című filmben figyelmeztetett, most nekem is azt kell mondanom : lehet, hogy mindez csak az én agyamban van.

***

facebook / official

***


Bien János (Yell)

Felkérések : Palmer Generator / La Chinga / Voodoo Mule

.

Elég rendesen tele van a postaládánk különböző együttesek felkéréseivel, ezért most egy poszt alatt három, különböző stílusú albumot is találhattok, ráadásul mindhárom ingyenesen letölthető :

.

1. Palmer Generator : (e)motionless

.

palmer generator.jpg.

Az olasz együttest egy család három tagja, név szerint Tom Palmer, Michael Palmer (Tom tesója) és Matthew Palmer (Michael fia) alapította 2010-ben, debütlemezük pedig 2013-ban jelent meg. Rendkívül egyéni ízzel rendelkező zenéjüket nem igazán tudnám hasonlítani semmilyen másik csapathoz. A szimpatikus színvilágú borító hűen tükrözi a zenei tartalom feszültséggel teli, sejtelmes hangulatát. Mélyre hangolt basszusok, atmoszférikus effektelések, sötét hangtájképek, pszichedelikus elszállások, post rockosan csengő gitárhangok, hipnotikus ének. Szerintem kifejezetten különleges hangzást és dallamvilágot sikerült létrehozniuk. Átszellemült, esti hangulathoz tökéletes hallgatnivaló.

.

Az album ingyenesen letölthető a csapat Bandcamp oldaláról :

.


Bandcamp / Facebook / Weboldal

.

Zenészek :

Tom Palmer (Tommaso Palmier) – gitár, ének

Mich Palmer (Michele Palmieri) – basszusgitár, ének

Matt Palmer (Mattia Palmieri) – dobok és perkussziók

Andrea - perui síp a 2. számú trekknél

.

 

2. La Chinga : S/T

.

la chinga.jpg.

A kanadai La Chinga ugyancsak trióban nyomul, viszont ők 70-es évek hatású, tökös hard rockban utaznak. Inspirációként olyan együtteseket jelölnek meg, mint a Led Zeppelin, a Dust, a Humble Pie és a Grand Funk Railroad. Ha szeretnéd egy kicsit feldobni a napot valami nagyon laza, szabadsághangulatot teremtő, ösztönös rock muzsikával, akkor ingyen magadévá teheted az együttes 2013-as albumát. Hangulatos gitárjamek, fogós témák, lezser dallamok, hatalmas szabadságfeeling. Régebben a Motherroadra raktam már ki ehhez hasonló muzsikákat, ilyenek voltak pl. a The Muggs és a The Brew nevű együttesek. A La Chinga lemeze pedig ugyancsak gyakori vendég lesz a lejátszómban. Szerintem kurvajó.

.

Hallgatás + Letöltés / Facebook

.

IMG_0083.JPG.

Tagok :

Carl Spackler - basszusgitár, vokál

Jay Solyom - dob, vokál

Ben Yardley - gitár, vokál, teremin

.

 

3. Voodoo Mule : Voodoo Zoo

.

voodoo mule.jpg.

A 2010-ben alakult szlovén Voodoo Mule súlyos, elborult zenéjéről a régi Electric Wizard ugrott be első hallásra. Az albumot indító "Honeyland" széttorzított sludge-doomja rendesen fel is zabálja a hallgatót morzsolós basszusával és recsegő gitárhangjaival. Tempók és riffek szempontjából szerencsére elég változatosan követik egymást a számok. A második track pl. egy búgó stoner-riffre épülő, fasza kis bólogatós muzsika, a harmadiknál ("Trunkfull") visszalassulnak a srácok, az alig másfél perces "Jizz Da Bizz" egy rángatózó ritmusú ütemesebb zene, a következő két szám málházása után pedig ismét mozgalmasabb darab jön. Nem is nagyon szaporítom tovább a szót, a lényeg, hogy aki szereti az Electric Wizard Dopethrone című albumát, annak a Voodoo Mule 2013-as lemeze is nagy kedvence lesz. Bandcampről egyébként ingyen leszedhető.

.

Banscamp / Facebook / Reverbnation

.

Tagok :

Jagnje - gitár, ének

Iguana - basszusgitár

Hippo - dob

.

.

Jó szórakozást!

.

Lost Again - The Perfect Mood of Yesterday EP (2013)

loag.jpg

Tegnapi tökéletes hangulat...

Szegény Lost Againnek - saját választásom szerint - megint én jutottam, és nem én vagyok a blogon a legékesszólóbb, legfennköltebb és azt hiszem nem is a legelborultabb, viszont talán én vagyok az egyik legtegnapibb - hobbi - zenész, a legtöbbet zenélt, a legtöbb stúdiót és színpadot megjárt, és mint a magyar rokkzene elközelezett híve - ki minduntalan próbálja a magasba tartani azt a zászlót :) - próbálom a magyar bandákat kihalászni a sűrűből, hogy ne csak azt hallják mindenhonnan, hogy "ez tök jó", meg "királyok vagytok", de kapjanak őszinte kritikát, esetleg segítséget elsőkézből olyantól, aki már többet járt azon a nem könnyű úton, amin most ők is haladnak. Most, hogy agyonfényeztem magamat, csapjunk bele.

Szerepelt már nálunk a Lost Again korábban is, nem írtam róluk sokat, de keveset. Nem is az a lényeg, hogy én vagy más mit mondunk róluk, vagy más bandákról, hanem, hogy aki hallgatja annak mit ad, mi csak kedvcsinálónak írkálunk a saját gondolatainkról, érzéseinkről, adott zene kapcsán. Sokkal fontosabb, hogy teret kaptak, figyelmet az olvasóktól, akik erre járnak és sokan meghallgatták a bemutatkozó anyagot, ebben mi is segítettünk. Sőt, meghívtuk őket a Stoner Blog bulira is, kaptak színpadi erősítést is kölcsönbe. Talán az első koncertjük volt, ha jól emlékszem.

Akkor mégegyszer belecsapok: az első anyag kapcsán is tisztán látszott, illetve hallatszott, hogy a LA tehetséges formáció. Mostanára úgy beértek, hogy igazán nincs is mit okoskodnom itt a dolgokon, a cucc úgy jó, ahogy van! Az EP-n két jammelés hallható. Igen, két számos az EP, nekem ez annak ellenére is kevés, hogy a két szám együtt több, mint 18 perces (mindkettö 9:08). Szóval nekem kicsit kevés a téma, illetve inkább a hangulat. Két szám, két hangulat. Meg egy számot ugye el lehet húzni a végtelenségig, ilyen kaliberű zenészekkel, egy ennyire együtt lélegző, lüktető zenekarban, csak sör és fű mennyiségi kérdése, hogy milyen hosszú lesz az adott szám. 

Nézzük a számokat, a két szám közül az első dal (Paranoia As Instinct) az izgalmasabb, itt több egyéniséget lehet észrevenni. Album intrónak tűnő dalkezdés. groovy bass, utána a "sugdolózás" teli találat, azt hittem végig így megy majd a dal, ének részről. Hátborzongató lenne, meg az is, de végig súgva még sejtelmesebb lenne. 

A második dal (címadó - The Perfect Mood of Yesterday), sabbath sötétségű doomba burkolózik, a basszus az elején lehetne akár Hammond is. Kiemelendő itt az ének, mely mindkét dalban helyén van, de eltaláltak a több szólamos részek, persze lehet rajta majd a későbbiekben még finomítgatni. Lehet gyűjteni a TC ének fx-ekre, hogy élőben is megkaphassuk a felvételen megszokott effekteket. :)

Az EP hangzása nagyon el lett találva, tudom, hogy nem egyszerű megszólaltatni egy bandát/triót úgy, hogy nem duplázzák meg a gitárokat szétpanorámázva. Sajnálom, hogy a bandcamp oldalon nem olvastam infót arról, hol, ki és hogyan járult hozzá az audio összképhez, megérdemelt volna a hangmérnök (is) egy említést. Tényleg szép kerek, tömör és arányos a hangzás, nekem mondjuk az egyes dalban picit sok a gitár (néha a másodikban is, főleg a stereo delayeknél). Mondom ezt úgy, hogy ha játszunk a haverjaimmal az esetek 99%-ban nekem a gitár jut. A dob - gondolom itthon vették fel - meglepően jól szól, nem házistúdió beteg.

Szóval szimpatikus a zene, szimpatikus a zenekar és ha a srácok is kicsit többre tartják majd a velük egy érában, stílusban, helyen létező zenekarokat, bloggereket, 'mozgalmi' figurákat, arcokat, akkor ők is szimpatikusak lesznek. Mindenesetre irány külföld, mert megállja a helyét a világban.

Get stoned, Rokk on!

Ingyen letölthető:

Twingiant - Sin Nombre


Phoenix, Arizona.
Négy és fél millió ember él Észak-Amerika legnagyobb, és legszárazabb sivataga mellett. Egy élettől lüktető, tudattal rendelkező közösséget alkotnak, egy darwini létforma minden előnyével és hátrányával együtt. Egy 40 fokos lázban égő, lélegző metropolis. A nagy felbontású, thermographikus optikával felszerelt műholdak korában vérkeringés lesz az autópályákból, ideggócok a közlekedési csomópontokból. Nem tartom kizártnak, hogy egy idegen létforma valamely nagyobb városunkkal próbálná felvenni a kapcsolatot, amikor először szembesülne a Föld bolygó kulturális sokszínűségével. Ez az organizmus a Sonoran sivatag homokjából, V8-as motorokból, és nagy adag zenei kreativitásból gyúrta össze a Twingiant nevű sludge metál formációt.

2013 áprilisában jelent meg a legújabb anyaguk, a Sin Nombre. Ezt három, koncertekkel teli év előzte meg, amikor is a srácok jól bejáratódtak. Loud as shit, az már biztos. De nem ettől lesz valami igazán desert sludge. A kezdő track sejtelmes, és kissé talán poros bevezetője után simán, minden sajnálkozás nélkül tépik le fejed. Nekem bejön az ilyen. A kiállások jelzőtáblaként mutatják az utat, így kétség sem férhet hozzá, hogy egy tartalmas sivatagi utazásban lesz részünk a folytatásban is. Szeretem ennek a számnak a hangulatát, valahogy tényleg közelebb hozza a stoner életérzést. 

A second track Fossilized követi az első szám receptjét, de nem másolja azt. Nem is kell nagyon mást hoznia, hiszen egy EP-ről van szó. A szám kb. felétől aztán egy szintet feljebb lépünk, a középtempós, kellően mély dallam és a karcos ének tovább idézik a sivatag forró levegőjének aromáját. A gitárszóló is jól el van találva, és ez nagy szó tőlem, mert nem vagyok szóló párti. Alant a mű:

A negyedik Cloaked in Black-nél már közeledünk a feloldozáshoz, érezni, hogy itt lesz az út vége. Hosszan elhúzott bevezetővel keltik ezt a hangulatot, és én itt éltem át igazán, ahogy a fuzz szétkúrja a agyamat. Nagyon dög témával lesz vége, hogy aztán átadja a helyét az általam csak búnusz track-nek nevezett záró tételnek. A címéből sejthető, miért került fel a lemezre. 

Annak ajánlom a Sin Nombrét, aki szereti a motorblokk száraz melegét, és aki csikorgatta már a foga közt az út porát. 

BRÉKING:

Nem rég kaptam egy csomagot az együttestől, és szerkesztőségileg úgy határoztunk, hogy kisorsoljuk köztetek, olvasók között. Természetesen a csomag tartalmazza ezt az anyagot, dedikálva, CD-én (kurvajól szól), plusz még néhány apróságot. Annyi a dolgod, hogy lájkolod ezt a bejegyzést a Facebook-on. Sorsolás egy hét múlva. 

May the fuzz be with you, és kellemes hétvégét mindenkinek! 

Az egész szerkesztőség nevében köszönöm a csomagot, Twingiant! / On behalf of the editorial, I thank you the package, Twingiant!



 

süti beállítások módosítása